Podcast Café Brasil Premium- 726 - Gently Weeps

https://www.youtube.com/watch?v=JVG3R_E4vi0

Algumas canções são tão sagradas que me sinto intimidado só de pensar em fazer um programa sobre elas. Aí fico cozinhando... cozinhando... esmerilhando, até que um dia acontece alguma coisa que gera a faísca... E pronto! Aí é uma catarse criativa. Aconteceu isto com este programa, que eu acho que você devia ouvir de joelhos... É sobre While My Guitar Gently Weeps, um clássico dos Beatles, obra prima de George Harrison... Segura esta.

Bom dia, boa tarde, boa noite. Você está no Café Brasil e eu sou o Luciano Pires.

Posso entrar?

Volta Jake toca um pouco até 2:00

Lalá, pega nossa máquina do tempo lá, vai. O bicho vai pegar de novo. Configura aí, nós vamos pra fevereiro de 1968, em Rishikesh, no norte da Índia. Manda bala.

https://www.youtube.com/watch?v=5NfaMyWPysQ

Em 1967 os Beatles, já a banda de maior sucesso no planeta, participaram de um seminário com o guru indiano Maharishi Yogi no País de Gales. Foi durante o seminário que receberam a notícia da morte de Brian Epstein, considerado por muitos o quinto Beatle, o empresário da banda. A fama e o sucesso, a grana farta, as drogas, tudo aquilo contribuiu para que os Beatles entrassem num redemoinho de acontecimentos e na busca por uma orientação de vida. George Harrison ficou encantado com a proposta da Meditação Transcendental do guru indiano, John Lennon idem e logo o mundo acompanhou com curiosidade aquele indiano que se transformou no Guru espiritual dos Beatles.

Em fevereiro de 1968 a banda estava no auge da popularidade. Eles haviam lançado pouco menos de um ano antes o petardo Sergeant Pepper´s Lonely Hart Club Band, todo mundo queria vê-los e ouvi-los. E era um período intenso da história.

O ano de 1968 foi icônico. Começou com a Ofensiva do Tet no Vietnam, que gerou uma onda de protestos contra a guerra nos Estados Unidos. A Primavera de Praga estava virando a Tchecoslováquia de pernas para o ar e na França os estudantes ganhavam as ruas em manifestações que pediam mudanças na sociedade.

E então.

Martin Luther King foi assassinado, causando um levante racial gigantesco nos Estados Unidos. Dois meses depois...

Robert Kennedy foi assassinado, levando consigo a esperança de quem via nele a sucessão de seu irmão John, assassinado 5 anos antes. O país pega fogo e no meio da bagunça, Richard Nixon lança um discurso prometendo retorno da lei e da ordem, e é eleito... e 1968 se transforma numa espécie de ponto final para uma era de otimismo, da paz, do amor, do motor e da flor. Era o fim dos anos 60.

https://www.youtube.com/watch?v=HsffxGyY4ck

Você ouve Whithin You Whithout You, de George Harrison, já demonstrando a influência da cultura hindu sobre sua arte. Os Beatles foram para a Índia em fevereiro de 1968, com esposas, namoradas, assistentes e um monte de jornalistas, para mergulhar no treinamento da Meditação Transcendental de Maharishi Yogi. Olha, não vou discutir aqui se o Yogi era só mais um charlatão ou se sua proposta era válida e séria, o fato é que aquele período foi um dos mais férteis na história de John, Paul e George, que escreveram diversas canções. Ringo escreveu sua primeira.

Dezoito dessas canções foram gravadas no famoso White Album, duas foram parar no Abbey Road e diversas foram aproveitadas em projetos solo.

A aventura indiana terminou quando a notícia de que o guru tentou abusar sexualmente da atriz Mia Farrow, que estava no retiro com o grupo, fez com que John e George retornassem para casa, depois de cerca de 90 dias na Índia. Ringo e Paul haviam retornado mais cedo. Os Beatles anunciaram publicamente o rompimento com o guru indiano e a experiência rendeu uma música de autoria de John Lennon, chamada Sexy Sadie.

https://www.youtube.com/watch?v=tSk5U4oHhu0

Sexy Sadie, veja o que você fez!

Você fez todos de idiotas

Você fez todos de idiotas

Sexy Sadie, ah, veja o que você fez!

Sexy Sadie era o Maharishi Yogi...

Cara, aquela experiência transcendental foi tão forte que o resultado não podia ser menos que espetacular. Por exemplo, a irmã da atriz Mia Farrow também estava no retiro espiritual. A moça ficou tão obcecada pela meditação transcendental que passou três semanas trancada em sua cabana. Lennon e Harrison foram escalados para tentar tirá-la daquele transe. O nome da moça era Prudence. Sabe no que deu?

https://www.youtube.com/watch?v=71owuo5tnEk

Saber dessa história faz com que a gente entenda de outra forma os versos de John Lennon:

Querida Prudence, por que não sai pra brincar?

Querida Prudence, receba o novo dia

O sol levantou, o céu está azul

Está lindo e você também está

Querida Prudence, por que você não sai pra brincar?

Você ouve a delicada versão demo dessa canção. No final dela, John Lennon fala enquanto toca o violão: “Ninguém tinha como saber que mais cedo ou mais tarde ela ficaria completamente desvairada sob os cuidados do Maharishi Yogi

Grande Wagner, obrigado pelo feedback, meu caro. Você está amortizando ao máximo o investimento feito no Premium e fico feliz com isso. Não é todo mundo que saca que há um algo mais ali, além de conteúdo inteligentinho para o sucesso profissional. A gente trata de aumentar a percepção das pessoas para com o mundo. Que nem o Maharishi fez com os Beatles.. Rararararar... Que mais gente venha!

Pois é... Mas de todas as canções que surgiram daquela experiência transcendental, uma, para mim, é especial.

While My Guitar Gently Weeps.

 https://www.youtube.com/watch?v=wARiitk3hyk

Ao retornar da Índia, depois de se dedicar ao estudo da Cítara e mergulhar de volta na Guitarra, George sentia-se espiritualmente distanciado dos outros Beatles, demonstrando mais interesse pelo estudo da espiritualidade indiana do que com o futuro da banda. O compositor inglês Chris Difford, diz que “George foi quem voltou da índia com a elevação espiritual que carregou pelo resto da vida. Os outros voltaram com cartões postais.”

George estava na casa de seus pais, lendo o I Ching, o “Livro das Mudanças”, que fala do princípio do acaso entre outras coisas. E decidiu colocar o princípio para funcionar. Ele estava interessado no contraponto das culturas orientais e ocidentais. Se no ocidente somos pragmáticos e achamos que as coisas acontecem ao acaso, no oriente a concepção é que tudo está conectado. George então pegou um livro na estante, disposto a escrever uma canção a partir das primeiras palavras que encontrasse. E deu de cara com “Gently weeps”, algo como “choramingando gentilmente”.

Fechou o livro e começou a escrever uma canção.

E o que ele escreveu, refletia aquele momento, suas preocupações com o mundo, com a banda, consigo mesmo. As diversas versões da letra trazem versos que ficaram de fora antes da gravação definitiva. Por exemplo: “Vejo os problemas e ódio que estão surgindo/ enquanto minha guitarra gentilmente chora/enquanto eu estou sentado aqui fazendo nada, a não ser envelhecer...”

A letra da música está baseada na teoria de que tudo tem um propósito por estar aqui, neste exato momento. Ela é uma revisita ao tema do amor universal que os Beatles já haviam exposto em All You Need Is Love, que revelava a crença de que o amor poderia resolver os males do mundo.

George escreveu sobre o contrário. Escreveu sobre os limites do amor. E para compreender melhor a canção, é preciso conhece-la como um processo. While My Guitar foi uma das canções que mais modificações aconteceram entre a primeira versão e a gravação final. Começou com uma delicada interpretação de George cantando acompanhado de seu violão e de Paul MacCartney na harmônica. Uma primeira versão, que muita gente considera a mais linda, e que só foi ouvida em 1996, lançada na Antologia 3 dos Beatles.

https://www.youtube.com/watch?v=3rs-cFctj6k

George... muito obrigado!

Olha, While My Guitar Gently Weeps é musicalmente simples, com a letra simples, sem as imagens fantasiosas e as longas narrativas que marcaram Seargeant Peppers.

São poucos versos dirigidos a um indefinido “você”. E em inglês a letra é ainda mais rica, pois em nenhum momento se define o gênero desse você. Há quem diga que o você eram os membros da geração Flower Power, que tentou implementar mudanças sociais até o fatídico 1968. Outros acham que George se referia aos próprios Beatles ou a outros músicos que diziam estar ajudando nas mudanças, mas que pouco ou nada faziam de prático. A letra é um lamento a uma geração que se dizia revolucionária e foi aos poucos sendo comprada pelo sistema.

A letra diz assim:

Enquanto meu violão Chora Baixinho

Eu olho para todos vocês, vejo aquele amor adormecido

Enquanto meu violão chora baixinho

Eu olho para o chão e vejo que ele precisa ser limpo

Meu violão ainda chora baixinho

Não sei por que ninguém te ensinou

Como expandir seu amor

Não sei como foi que te controlaram

Eles te compraram e te venderam

Eu olho para o mundo e eu noto que ele está girando

Enquanto meu violão chora baixinho

Nós certamente precisamos aprender com cada erro

Meu violão ainda chora baixinho

Eu não sei como você foi desviado

E foi pervertido também

Eu não sei como você foi invertido

Ninguém te alertou

Eu olho das asas a peça que você está encenado

Enquanto meu violão chora baixinho

Conforme estou aqui sentado fazendo nada além de envelhecer

Meu violão ainda chora baixinho

Pois então... durante as sessões de gravação a canção foi sendo modificada. George abandonou aquela primeira versão delicada, e partiu para gravar com toda a banda. É possível ouvir as experiências que eles fizeram durante as gravações.

E aí? Quer acompanhar a gente a uma das sessões? Vamos para 5 de setembro de 1968? Paul McCarney está ao órgão e eles discutem o arranjo..

https://www.youtube.com/watch?v=zcDCLT8q9RU

Bem, e foi no dia 6 de setembro, que eles gravaram muitos dos 28 takes até se sentirem satisfeitos. Este aqui foi o vigésimo sétimo.

https://www.youtube.com/watch?v=XhwRZ1_xzz8

Depois que o grupo acertou a pegada que George queria, ele começou a trabalhar num solo de guitarra. Além disso, continuava incomodado, achava que os outros Beatles não estavam engajados nas gravações. Sentia que a banda não estava performando no máximo da capacidade. E continuava trabalhando naquele solo de guitarra, sem ficar satisfeito.

Até que teve uma ideia.

George era muito amigo de Eric Clapton, desde que ele, Clapton, fez parte dos Yardbirds, tocando no Another Beatles Christmas Show em 1964. Em 1968 Eric estava no Cream, e era tratado como um deus da guitarra.

George, imaginando que a presença de Eric no estúdio motivaria seus colegas, convidou-o para tocar a guitarra solo na canção.

A resposta de Eric foi: “Não! Não posso fazer isso! Ninguém nunca tocou num disco dos Beatles”.

George respondeu: “Olha, essa canção é minha e quero que você toque nela.”

Eric aceitou o desafio, e deu certo. Sua presença no estúdio fez com que todos os componentes da banda dessem o máximo de si. Ah, detalhe. John Lennon não estava lá naquele dia.

Eric Clapton trouxe a pegada roqueira que George buscava e nos presenteou com uma guitarra que literalmente chorou gentilmente. Agora senta aí. Você ouvirá o deus da guitarra Eric Clapton, lá naquela gravação de 1968, emprestando seu gênio para os Beatles...

https://www.youtube.com/watch?v=28fmF-WiP5o

https://www.youtube.com/watch?v=m_k_UcwdsbA

While My Guitar foi a canção que elevou George Harrison como compositor ao nível de John e Paul, o que ficou evidente quando o mundo conheceu Something e Here Comes The Sun, no álbum Abbey Road, lançado em 1969.

A revista Rolling Stone classificou a canção como a 136 em sua lista das 500 maiores canções de todos os tempos; sétima entre as 100 maiores canções com guitarras de todos os tempos e 10 na lista das 100 melhores canções dos Beatles.

While My Guitar Gently Weeps mostra como a música, as drogas, a guerra do Vietnan, o misticismo oriental e a filosofia mudaram a visão de mundo de milhões de pessoas durante um dos mais tumultuados períodos da humanidade. O final dos anos 60 foi emblemático, muito do que somos hoje tem as raízes no que aconteceu lá, meio século atrás.

Nossos pais e avós sonharam com um mundo diferente, com mais amor e menos ódio, mais generosidade e menos sanha por dinheiro, mais justiça e menos iniquidade. O sonho foi maravilhoso, mas algo se perdeu no caminho, e aquele mundo com o qual eles sonhavam, não aconteceu. Muito em razão daqueles militantes terem sido cooptados pelo sistema. Fizeram a barulheira, provocaram mudanças e depois voltaram pra casa e começaram a receber boletos.

George Harrison compreendeu o que estava acontecendo e registrou através de sua música.

De seu violão e da guitarra  de Eric Clapton que gentilmente...choram.

https://www.youtube.com/watch?v=VJDJs9dumZI

E é com essa linda versão com um acompanhamento orquestral especialmente regravado em 2005 por George Martin para o espetáculo LOVE do Cirque du Soleil, que vamos preparando nossa saída.

Eu estou encantado. E você?

Cada versão dessa canção tem seu charme, seu valor. Ouvi-las é sempre um prazer... E só prova que George Harrison é meu Beatle preferido...

Cara, que privilégio eu tenho de poder fazer um programa como este...

O Café Brasil é produzido por quatro pessoas. Eu, Luciano Pires, na direção e apresentação, Lalá Moreira na técnica, Ciça Camargo na produção e você aí ó, completando o ciclo.

De onde veio este programa tem muito mais, e você pode fazer parte do time. Acesse o link confraria.cafe e conheça os planos para se tornar um assinante e contribuir ativamente para que conteúdos como este que você acaba de ouvir, cheguem semanalmente para mais e mais gente.

O conteúdo do Café Brasil pode chegar ao vivo em sua empresa através de minhas palestras. Acesse lucianopires.com.br e vamos com um cafezinho ao vivo.

Mande um comentário de voz pelo WhatSapp no 11 96429 4746. E também estamos no Telegram, com o grupo Café Brasil.

Para terminar, George Harrison

Lá vem o sol...